名稱：米勒、庫爾貝和法國自然主義
時間：2012-11-16 至 2013-02-28

《米勒、庫爾貝和法國自然主義：巴黎奧賽博物(wù)館珍藏》是爲慶祝“中(zhōng)華藝術宮”開(kāi)館，而由中(zhōng)華藝術宮和奧賽博物(wù)館共同策劃舉辦的大(dà)型油畫藝術珍品展。展覽彙集了奧賽博物(wù)館珍藏的19世紀中(zhōng)後期到20世紀早期的87件油畫精品，以米勒、庫爾貝和“法國自然主義”爲切入點，集中(zhōng)圍繞巴比松畫派、自然主義、現實主義和寫實主義等藝術流派展開(kāi)，通過柯羅、米勒、庫爾貝、博納爾、勒帕熱、羅爾、雷諾阿、巴比松藝術家群等著名藝術家的經典代表作來展現風起雲湧、人文荟萃，充滿變革的19世紀末20世紀初法國繪畫藝術。 

展覽分(fēn)爲8個章節：“風景：從柯羅到庫爾貝”、“米勒”、“寫實主義”、“自然主義”、“畫家‘夢蝶’”、“布爾喬亞的低調魅力”、“孩童”和“蒼生(shēng)疾苦 振臂一(yī)呼”。其中(zhōng)，既有藝術家個體(tǐ)和單個藝術題材的專題，也有注重對比的綜合章節——通過展中(zhōng)展的靈活方式，多角度反映“法國自然主義”、“現實主義”等在19世紀特殊曆史情境下(xià)的形成、發展與衍化，進而探讨藝術與自然人文、社會更叠、時代變革之間的微妙交融。
本展覽爲“第十四屆中(zhōng)國上海國際藝術節”參展項目。
章節介紹：

總體(tǐ)上按照時間順序排列。從法國自然主義的萌芽和開(kāi)端（巴比松、柯羅）- 關鍵轉折（庫爾貝）- 典型代表（米勒）- 發展（寫實主義）- 變化及影響（題材内容的變化）。

•第一(yī)章節：“風景：從柯羅到庫爾貝”。以柯羅和巴比松畫派入手，對比庫爾貝的風景、靜物(wù)，體(tǐ)現“自然主義”注重刻劃真實對象這一(yī)顯著特點。

•第二章節：“米勒”。米勒的作品相對風格突出，刻劃對象和畫面内容相對較爲純粹（田園風景和農忙），故而單列一(yī)章節；特别是首次對農民這個群體(tǐ)進行深刻的刻劃，既尊重客觀符合現實，又(yòu)飽含了詩意。

•第三章節：“寫實主義”。從庫爾貝開(kāi)始，從藝術理論和繪畫實踐兩方面，對現實場景和普通對象進行刻劃描繪。和前兩個章節不同的是，這個部分(fēn)的藝術家開(kāi)始注重聯系和表現人與自然環境的關系——在避免場景化的同時，展現真實的生(shēng)活狀态。作品用色方面延續米勒的風格，在相似色的使用中(zhōng)突出豐富的層次。

•第四章節：“自然主義”。這一(yī)章可以被看作是詩歌化的“寫實主義”。作品多數刻劃了野外(wài)勞作場景。面對真實的場景，藝術家賦予了詩歌般的面貌風格，又(yòu)兼具了近乎攝影的高超繪畫技巧；色調較爲明快透亮，用色豐富跳躍，着力表現輕松自然的畫面關系。

•第五章節：“畫家‘夢蝶’”。這個部分(fēn)的作品兼具了傳統和創新。一(yī)方面，肖像畫創作的悠久曆史和傳統手法在新時期無法被完全抛棄；另一(yī)方面，自然主義和寫實主義對肖像畫創作的發展有着顯著的影響。所做肖像的對象都是藝術家的友人，甚至是藝術家自身。 

•第六章節：“布爾喬亞的低調魅力”。章節展現了19世紀中(zhōng)後期至20世紀初這段時間中(zhōng)，諸多藝術流派創作的世俗人物(wù)肖像，展示它們與“自然主義”的相互交融、借鑒，以及寫實手法對時代人物(wù)（特别是中(zhōng)産階級審美趣味）的刻畫。

•第七章節：“孩童”。在19世紀中(zhōng)後期，随着社會的進步，國家對孩童這一(yī)群體(tǐ)的關注得到前所未有地提高，甚至通過立法禁止童工(gōng)。同時，考慮到“自然主義”的風格特點，特别策劃和挑選了以“孩童”爲主題對象的作品，畫面富于情感、活潑有趣。


•第八章節：“蒼生(shēng)疾苦 振臂一(yī)呼”。這是突破的，并且富有當代精神的收尾章。按照人們的慣常理解和認知(zhī)，“自然主義”往往被認爲主要表現農村(cūn)生(shēng)活、鄉郊野外(wài)，自然輕松的風格是脫離(lí)于沉重現實的。在時代變革的大(dà)背景之下(xià)，特别是第一(yī)次世界大(dà)戰前夕，法國社會矛盾積聚，藝術家無可避免地投身并參與到一(yī)系列變革中(zhōng)，例如：一(yī)、對社會（政治、經濟）變革的寫實記錄；二、對藝術範疇中(zhōng)“自然主義”和“寫實主義”的升華；三、對人類自身的人本認識（對不同階層的認知(zhī)）。